Avainsana-arkisto: KWUM

KWUM 2025: BIODIVERSITY – Ville Heimala 

Taiteilijan puheenvuoro, ,

BIODIVERSITY – Ville Heimala 

Kuva Jarmo Heimala

”Luonto miljoonine eliölajeineen on käsittämättömän monimutkainen kokonaisuus. Yhdessä ne kaikki muodostavat verkoston, jossa jokaisella elävällä olennolla on paikkansa, ja jokainen muutos vaikuttaa koko verkostoon.”

Biologi-kuvanveistäjä Ville Heimalan Biodiversity-näyttely tuo esille pienen pintaraapaisun tästä valtavasta monimuotoisuudesta – biologi Heimalan näkökulmasta, kuvanveistäjä Heimalan tulkitsemana. Hän kertoo luonnossa piileviä tarinoita taiteen keinoin, sekoittaen joukkoon hyppysellisen luonnon mystiikkaa.

Heimala on huolissaan luonnon monimuotoisuuden häviämisestä. Hän haluaa tuoda luonnon kauneuden ja merkityksellisyyden esiin korostetusti – dekoratiivisten ja visualisesti monitasoisten teostensa kautta. Näyttelyn teoksissa lukuisten eliöiden monimutkaiset verkostot tulevat esiin konkreettisina pintoina puiden lehvästöjen, sammalikon, meren planktonin ja koralliriuttojen muodossa.

Ville Heimalalla on biologin tutkinto (FM) Helsingin yliopistosta sekä keramiikka- ja lasitaiteen / muotoilun tutkinto (TaK) Aalto-yliopistosta. Hän on tehnyt liki 20 vuotta näyttelysuunnittelua, mm. Luomukselle ja HUSille, sekä kuratoinut taidenäyttelyitä. Päätoimisena kuvanveistäjänä Heimala on toiminut vuodesta 2016 lähtien, ja hän työskentelee ateljeessaan Kirkkonummella.

www.villeheimala.com

KWUM STUDIO CERAMICS MUSEUM AND GALLERY · KWUM.FI BAKLURANTIE 12 · 10470 FISKARS · +358 (0)50 511 2232

Avoinna 18.5.–31.8. päivittäin 4.9.–28.9. to–su 12–17.

Podcast: Play in new window

SEILIN NAISET – Heli Säde / KWUM VEISTOSPUISTO

Taiteilijan puheenvuoro, ,

VASTARANNAN KIISKI, PAPERIPRINSESSA, HARAKAN PESÄ, PULUSENI, KYLÄLUUTA, KANA-AIVO, ILOLINTU, HARMAA HIIRI.

Kuva Arto Vuohelainen

Seili on saari Nauvossa, Turun saaristossa. Seilin saarella on pitkä historia eristettynä sairaalasaarena. Jo vuonna 1619 Kuninkaan päätöksellä Seiliin aloitettiin rakentaa paikkaa spitaalisairaille ja köyhille vaivaisille, joihin lukeutuivat mm. sokeat, kuurot ja liikuntakyvyttömät. Kun spitaali alkoi 1700-luvulla kadota Suomesta, Seiliin alettiin sijoittaa yhä enemmän mielisairaita. Seiliin syntyi Suomen ensimmäinen mielisairaala. Sairaala lakkautettiin vuonna 1962.

Vuosina 1889–1945 potilaat olivat vain naisia. Seilin saareen tuotiin parantumattomat mielisairaat ja kriminalitaustaiset ”toivottomat tapaukset” yleensä loppuiäkseen. Sisääntuloperusteena ja usein myös diagnoosina oli sosiaalinen poikkeavuus ja säädyttömyys. Tyypillinen potilas oli nuori, naimaton ja edusti alempaa sosiaaliluokkaa. Vapaudessa heidän sanottiin olevan sekä haitaksi että vaaraksi muulle yhteiskunnalle, lähimmilleen ja jälkikasvulleen. Seilissä sielun ja ruumiin kurinalaisuutta pyrittiin kontrolloimaan. Lääkkeinä olivat kylvyt, paloviina ja Jumala. Seilin naiset elivät vuosia saarella pienessä yhteisössä, johon kuului potilaita ja muutama hoitaja.

Heli Säden veistoskokonaisuus kuvaa Seilin naisia sekä yksilöinä että joukkona, jota yhdistävät elämän ja mielen kolhut sekä Seilin pieni maailma. Hahmojen nimet Vastarannan kiiski, Paperiprinsessa, Harakan pesä, Puluseni, Kyläluuta, Kana-aivo, Ilolintu sekä Harmaa hiiri ovat leimaavia nimityksiä heidän entisestä elämästään ennen Seiliä. Nimitykset sitten saaressa menettävät lopullisesti painoarvonsa. 

Veistosten naiset ovat eri-ikäisiä, kauniita, tasaisia ja tarkoituksella hyvin tavallisia, jotta kuka tahansa voisi kuvitella olevansa yksi heistä. 

Onko mikään muuttunut Seilin ajoista? Kuinka osaamme hyväksyä erilaisuutta tai nähdä toisen ihmisen hätää? 

Säden veistokset on tehty katseltavaksi kaikille, jotta huomaisimme heidät, jotka jostain syystä kokevat yhteiskunnallista ulkopuolisuutta.

www.helisade.fi

Heli Säde on koulutukseltaan taiteen maisteri sekä prosessi- ja materiaalitekniikan insinööri. Suurimman osan urastaan hän on työskennellyt suomalaisissa kansainvälisissä yrityksissä muotoilijana. ”Kolme ammatillista ja henkilökohtaista elementtiäni muotoilija, insinööri ja taiteilija sulautuvat sujuvasti yhteen täydentäen, tasapainottaen työtäni ja arkeani. Ne ajavat minua eteenpäin ja saavat tarttumaan uusiin haasteisiin, välillä ihan päättömiin projekteihin.”

KWUM STUDIO CERAMICS MUSEUM AND GALLERY · KWUM.FI BAKLURANTIE 12 · 10470 FISKARS · +358 (0)50 511 2232

Avoinna 18.5.–31.8. päivittäin 4.9.–28.9. to–su 12–17. 

Podcast: Play in new window

Karin Widnäs: KWUMin kesä 2025

Taiteilijan puheenvuoro, , , ,

Keraamikko Karin Widnäs esittelee  KWUM-museonsa seitsemännen kesänäyttelyn:

Heli Säde – SEILIN NAISET Vastarannan kiiski, Paperiprinsessa, Harakan pesä, Puluseni, Kyläluuta, Kana-aivo, Ilolintu, Harmaa hiiri

Kuva Arto Vuohelainen

KWUMin vasta-avatussa Veistospuistossa keraamikko-insinööri Heli Säde tutkii Suomen ensimmäisen mielisairaalan, Seilin saaren potilaita vuosilta 1889–1945. Saarelle tuotiin parantumattomat mielisairaat ja kriminalitaustaiset ”toivottomat tapaukset” yleensä loppuiäkseen. Sisääntuloperusteena ja usein myös diagnoosina oli sosiaalinen poikkeavuus ja säädyttömyys. Seilin naisista kertovalla näyttelyllä Säde haluaa muistaa näitä naisia sekä herättää katsojat miettimään, kuinka tänä päivänä osaamme hyväksyä erilaisuutta tai nähdä toisten ihmisten hätää. www.helisade.fi

Markku Salo – SUSIA JA LAMPAITA Uteliaisuuden ja pelon välinen ristiriita

Kuva Jefunne

Markku Salon 41. yksityisnäyttely pureutuu olemisen ihmettelyyn. Hän nostaa esiin ihmisen ja eläimen erityislaatuisen suhteen. Luulemme ymmärtävämme eläinten aikomuksia, olemme uteliaita, mutta samalla varuillamme, jopa peloissamme. Näyttelyn suurikokoisin teos tuijottaa ulkona KWUM-museon pihalla: ruskeankirjava, yli neljämetrinen Susi. Pitääkö sutta pelätä, kunnioittaa, tappaa vai antaa olla?

KWUMin alakerrassa Salon lasista ja metallista valmistetut uniikit koira-aiheiset veistokset tuovat esiin lasin monipuolisia ilmaisumahdollisuuksia. Ne ovat myös esimerkki Salon kehittelemistä taidetekniikoista. www.markkusalo.com

Ville Heimala – BIODIVERSITY

Kuva Jarmo Heimala

Biologi-kuvanveistäjä Ville Heimalan Biodiversity-näyttely tuo esille pienen pintaraapaisun tästä valtavasta monimuotoisuudesta – biologi Heimalan näkökulmasta, kuvanveistäjä Heimalan tulkitsemana. Hän kertoo luonnossa piileviä tarinoita taiteen keinoin, sekoittaen joukkoon hyppysellisen luonnon mystiikkaa.

Heimala on huolissaan luonnon monimuotoisuuden häviämisestä. Hän haluaa tuoda luonnon kauneuden ja merkityksellisyyden esiin korostetusti – dekoratiivisten ja visualisesti monitasoisten teostensa kautta. Näyttelyn teoksissa lukuisten eliöiden monimutkaiset verkostot tulevat esiin konkreettisina pintoina puiden lehvästöjen, sammalikon, meren planktonin ja koralliriuttojen muodossa. www.villeheimala.com

KWUM STUDIO CERAMICS MUSEUM AND GALLERY · KWUM.FI BAKLURANTIE 12 · 10470 FISKARS · +358 (0)50 511 2232

Avoinna 18.5.–31.8. päivittäin 4.9.–28.9. to–su 12–17. 

Podcast: Play in new window

Keramiikkataiteilija Catharina Kajander

Taiteilijan puheenvuoro, ,
Kuvat Jyrki Ihalainen

Taideteollisen oppilaitoksen keramiikkaosastolla 17-vuotiaana aloittanut keramiikkataiteilija Catharina Kajander viettää 60-vuotistaiteilijajuhlaansa. Fiskarsin KWUM-museossa on kokonainen kerros omistettu Kajanderin ”Unelmia punasavesta” -näyttelylle.

Puheenvuorossaan Kajander kertaa tapahtumia uransa varrelta. Miltä keramiikan maailma tämänhetkisessä Suomessa näyttää alansa mestarin silmin?

KWUM-museon talvinäyttely on avoinna 30.03.2025 asti torstaista sunnuntaihin kello 12.–17. Baklurantie 12, 10470 Fiskars

kw@karinwidnas.fi www.kwum.fi

PlayPlay

Podcast: Play in new window

KWUM – kesä 2024 kuraattorikierros

Tapahtumataltioinnit, , , ,

Karin Widnäsin kuraattorikierros KWUM-museon kesän 2024 näyttelystä.

Jo kuudetta vuotta Fiskarsissa toimivan KWUM-museon alakerrassa näyttely vie kävijän toivesaarten, lasiveistosten ja kultaisen rakun maailmaan. Esillä taiteilijaprofessori Björn Weckströmin (s.1935) teoksia. Yhteistyön tuloksena näyttelyyn syntyivät Weckströmin suunnittelemat pienet veistokset yhdistettynä Karin Widnäsin muotoilemiin teoksiin – niiden valmistuksessa on käytetty Widnäsin kehittämää GOLDEN RAKU -tekniikkaa. 

Museon yläkerrassa on esillä sadoittain Kupittaan Saven tuotantoa.  Esillä olevat teokset kuuluvat Aulikki Vaha-Niemelän ja Jukka Niemelän kokoelmaan.

Kupittaan tehdas toimi vuosina 1921–1969. Sen tuottamat kansanomaiset hahmot ja heidän arkensa tulivat suomalaisille tutuiksi. Vielä tänään ne ovat kirpputorien vetonaula. Kuten näyttelyssä näkee, herttaisten koriste-esineiden ohella Kupittaan Savi tarjosi työtilaisuuksia aikansa huomattavimmille taiteilijoille, kuten Heidi Blomstedt, Väinö Aaltonen ja Valentina Modig-Manuel.

KWUMin KESÄNÄYTTELYT 19.5–29.9.2024 

Avoinna 19.5–31.8.2024 klo. 12–17 päivittäin 

1.9–29.9.2024 torstai–sunnuntai klo. 12–17

Lisätietoja  KWUM Baklurantie 12, Fiskars 050 5112232

kwum.fi karinwidnas.fi

Podcast: Play in new window

KWUM: Caroline Pipping

Taiteilijan puheenvuoro,

Lukemattomia yksityisnäyttelyjä niin Suomessa kuin ulkomailla pitänyt Caroline Pipping on KWUMin Galleriassa mukana ”New Frequency” -näyttelyllään. Taiteilijan puheenvuorossaan hän kertoo taiteestaan ja johdattaa kuulijan teostensa ääreen.

Talvinäyttelyt KWUMissa 29.10.2023–31.03.2024 torstaista sunnuntaihin klo 12–17.

Podcast: Play in new window

KWUM – Katriina Nuutinen

Taiteilijan puheenvuoro,

ROHKEAT MATERIAALIYHDISTELMÄT PUHUTTELEVAT

KWUMin näyttelyssä Fiskarsissa Katriina Nuutinen ottaa kantaa ilmastomuutokseen ja kutsuu katsojan pohtimaan matkustamiseen, kuluttamiseen ja omistamiseen liittyviä teemoja. Taiteellaan hän haluaa tuoda maailman ihmeitä lähemmäksi ihmistä, jotta erityisen kokemuksen voisi saada taiteen kautta matkustamatta kauas eksoottisiin kohteisiin. Näyttelyn töissä eri tavoin työstetyt lasi ja puu yhdistyvät veistoksiksi, jotka ylistävät luonnon monimuotoisuutta.

Nuutinen on työstänyt teoksiaan koronapandemian aikana, joka on havahduttanut jokaisen meistä. Mitä olemme vaarassa menettää? Olisiko meillä mahdollisuus tehdä tästä lähtien toisin – toimia nyt, lopettaa ylikulutus ja antaa luonnon ekosysteemien toipua.

Rohkeat materiaaliyhdistelmät puhuttelevat. Katriina Nuutinen (s. 1983) suoritti keramiikka- ja lasitaiteenohjelman TAIK.n muotoiluosastolla 2007. Hän on ollut vaihto-oppilaana Tukholman Konstfackissa, 2011 Taiteen maisteri (Taideteollinen muotoilu) Aalto-yliopistossa. Jo edellisenä vuotena hän oli perustanut Studio Katriina Nuutisen Joensuuhun. Nuutinen on kansainvälisestikin palkittu muotoilija. (Teksti KWUMin tiedotteesta.)

KWUM

KWUMin kesänäyttely on avoinna 15.5.–30.9.2022 joka päivä klo 12–17.

STUDIO CERAMICS MUSEUM AND GALLERY
Baklurantie 12, 10470 FISKARS

kw@karinwidnas.fi
+358 50 511 2232

Podcast: Play in new window

KWUM – Johanna Rytkölä

Taiteilijan puheenvuoro,

SUKELLUKSIA KESÄYÖSSÄ

Johanna Rytkölälle vesi on teema, johon hän palaa taiteessaan yhä uudelleen. ”Näyttelyteosten aiheita ovat paitsi universaali huoli vesien tilasta, myös veteen liittyvät henkilökohtaiset lapsuusmuistot ja leikkisät kuvitelmani. ”Veistoksissa hän tuo näkyväksi vastakkaisia ilmiöitä, kuten vesistöjen satumaista kauneutta ja toisaalta ihmisen aiheuttamaa sotkua. Kuvitteelliset vesikasvit kurottavat syvyydestä valoon luoden toivoa paremmasta.

KWUMissa esillä olevissa uusimmissa töissään Rytkölä on yhdistänyt värikkäitä keramiikkaupotuksia ja graniittia. Samalla tekniikalla hän on suunnittelemassa kookkaita töitä Vantaalle tulevalle asuntoalueelle.

Johanna Rytkölä (s. 1956) valmistui Taideteollisen korkekoulun Kuvaamataidon opetuksen laitokselta 1982 ja Keramiikkataiteen laitokselta 1986. Hänellä on monipuolinen kokemus yksityis- ja yhteisnäyttelyitä Suomessa ja ulkomailla. Hän on myös Suomen Kuvanveistäjäliiton jäsen. Johanna Rytkölä asuu ja työskentelee Vantaalla Hämevaarassa. (Teksti KWUMin esitteestä.)

KWUM

KWUMin kesänäyttely on avoinna 15.5.–30.9.2022 joka päivä klo 12–17.

STUDIO CERAMICS MUSEUM AND GALLERY
Baklurantie 12, 10470 FISKARS

kw@karinwidnas.fi
+358 50 511 2232

Podcast: Play in new window

KWUM keramiikkamuseon talvinäyttely

Tapahtumataltioinnit, ,

KWUM keramiikkamuseon ensimmäinen talvinäyttely on avattu. Karin Widnäs kertoo museon kuulumisia, lisäksi Posiolla asuva korealaiskeraamikko Miki Yuong Kim kertoo oman ryhmänsä teoksista ja suhteestaan suomalaisuuteen.

KWUM keramiikkamuseon talvinäyttely esittelee upeita teoksia seuraavilta taiteilijoilta: Margaret O’Rorke, Kyung Ok, Sung Mi, Miki Young Kim sekä tietenkin Karin Widnäs. Talvinäyttely on avoinna 17.11.2019.- 29.3.2020, ke-su klo 12-17.

Linkkejä
Osoite
KWUM -STUDIO CERAMICS MUSEUM AND GALLERY, Baklurantie 12, 10470 Fiskari
Puhelinnumero
+358 50 511 2232
Sähköposti

Podcast: Play in new window

KWUM – uusi museo Fiskarsin Ruukissa

Haastattelut, ,

Korean kielen sana KWUM tarkoittaa unelmaa. Fiskarsissa se tarkoittaa Karin Widnäsin keramiikkamuseota. Seuraavassa Karin Widnäsiä haastattelee hänen keraamikkokollegansa Riitta Talonpoika. Museon esittelyn lisäksi keskustellaan muun muassa keramiikkakoulutuksen ja taidekäsityön tilasta Suomessa. Onko syytä huoleen? Jos on, niin Karin Widnäsillä on suunnitelmia tähänkin.

KWUM on avoinna ympäri vuoden, kesällä 6. – 15.9. päivittäin klo 12-17. Tämän jälkeen keskiviikosta sunnuntaihin klo 12-17. Pääsymaksu on 8 € aikuisille ja 5 € opiskelijoille ja eläkeläisille. Vapaa pääsy: lapset alle 16 v. sekä kaikki, jotka ovat tukeneet museota.

KWUM

Baklurantie 12, 10470 Fiskars

Karin Widnäs

050-511 2232, kw@kwum.fi

Podcast: Play in new window